Ensemble, c'est tout est un film français, adapté du roman d'Anna Gavalda, réalisé par Claude Berri, sorti en 2007.
Camille fait des ménages la nuit dans les bureaux, dessine pendant son temps libre et habite sous les toits d'un hôtel particulier parisien.
Philibert vend des cartes postales et héberge dans son grand appartement hérité de sa grand-mère, Franck, un jeune cuisinier qui trime au boulot, dont les seules distractions sont les filles, sa moto et les visites à sa grand-mère Paulette.
Paulette vit seule avec ses animaux, et, lorsqu'elle se fracture la hanche, tombe et s'évanouit, elle désespère de devoir aller en maison de retraite et panique à l'idée de mourir loin de son jardin et de ses chats.
Quand Camille tombe malade, Philibert la recueille et insiste pour qu'elle reste habiter avec eux. Paulette va bientôt les rejoindre et ces quatre-là vont devoir apprendre à vivre ensemble et apprendre les uns des autres. Leurs faiblesses respectives deviennent leur force commune.

C'est un film adapté du roman d'Anna Gavalda,qui est une femme de lettres française, née le 9 décembre 1970 à Boulogne-Billancourt.Lorsqu'elle naît, en 1970, son père vend alors des systèmes informatiques aux banques et sa mère dessine des foulards.
En 1992, elle devient lauréate du prix du Livre Inter pour La plus belle lettre d’amour. Professeur de français au collège Nazareth à Voisenon (Seine-et-Marne), elle obtient en 2000 le Grand Prix RTL-Lire pour son premier recueil de nouvelles Je voudrais que quelqu'un m'attende quelque part publié par Le Dilettante.
Trois de ses livres sont devenus des best-sellers : Je voudrais que quelqu'un m'attende quelque part s'est vendu à 1 885 000 exemplaires, Je l'aimais à 1 259 000 exemplaires et Ensemble c'est tout à 2 040 000 exemplaires. Entre 2004 et 2008, l'auteur a ainsi généré plus de 32 millions d'euros de chiffre d'affaires d'après une étude GfK.
Elle tient une chronique dans le magazine Elle à propos des livres pour enfants et participe au jury pour le du festival international de la bande dessinée d'Angoulême.
Elle est mère de deux enfants et vit à Melun. Selon l'hebdomadaire Voici, elle est une descendante de Dorothy Parker.
J'en dis pas plus... juste que « leur histoire, c'est la théorie des dominos, mais à l'envers. Au lieu de se faire tomber, ils s'aident à se relever »...
L'auteur voulait raconter une histoire d'amour.
Celle de Franck et Camille : le « manuel » et « l'intelectuelle », « le cuisiner » et « la maigrichonne », « le macho » et « la délicate »...
Une « histoire d'amour » à deux qui s'est transformée en une histoire d'amour à quatre...

L'écriture est simple, facile à lire, sans chichis, elle nous ressemble.
On rebondit d'un personnage à un autre, voguons de diaologues en dialogues...C'est en partie grâce à cela, je pense, que l'on se sent si proches d'eux, avec eux et c'est aussi pourquoi il est difficile de s'arrêter quand on commence...
C'est un livre qui émeut de par ces histoires difficiles, tellement vraies, tellement humaines, que l'on peut rencontrer, ou auxquelles on peut tous se trouver confronté un jour ou l'autre...

Qui émeut aussi par ces notes de « romantisme », des petites choses implicites, puis plus explicites, de l'amour à l'état pur, loin des romans « à l'eau de rose »...
C'est parfois un peu cru, mais c'est aussi ce qui fait sourire, voire rire...
Cela donne chaud au coeur, tellement de sincérité, tellement « vrai »...
En somme, c'est un livre très attanchant de par ces personnages que l'on cottoie de près dans leur quotidien, un livre frais avec quelques notes d'humour...

Au fil de la lecture je suis partagée entre :
arrêter de lire pour ne pas que l'histoire se finisse, ne pas quitter ces quatre personnages...
et lire lire à tout prix pour savoir ce qu'il va se passer... et c'est d'ailleurs plutôt ce que j'ai fait... plongée dedans... je n'ai plus pu m'en séparer...
Finalement, c'est avec une grande vague d'émotions que j'ai refermé la dernière page de ce livre...
La gorge nouée, presque la larme à l'oeil... J'ai à la fois un sourire béat de contentement et je ressens aussi de la tristesse... ça y est les personnages vivent leur vie... nous aurons vécu un petit bout ensemble.
J'ai ri avec eux, été triste avec eux... ennervée contre eux..., ils sont toujours dans mon coeur, mais ils font leur petit bonhomme de chemin et moi le mien...
Le livre ne se résume pas juste à cela bien évidemment, mais vous comprendrez et vous m'en voudriez surement de tout dévoiler... en même temps ce que j'ai dit là ce n'est qu'un quart de ce que l'on ressent à la lecture... je vous laisse donc maintenant le plaisir de le découvrir, de juger par vous-mêmes, et de le dévorer à votre tour...
Cette belle histoire nous raconte la force de s'aimer entre les gens, on partage nos joies et nos peines entre les gens qu'on connaît bien déjà ou bien qu'on connaîtra. Entre moi et mes amis, on fait comme ça. Je me souviens les premiers séjours où j'étais en France, je ne parlais pas très bien français et bien compris ce qu'on me disait. Mais mes amis m'expliquaient chaque fois avec des signes ou des dessins.La première semaine où j'étais en France, j'ai déjà appris à faire de la crêpe même que mon français n'était pas satisfaisant à ce moment-là. Mais ensemble, c'est tout: voici ce qu'on derait retenir par coeur dans n'importe quelle situation on est.

J'ai eu un petit succès au concours d’écriture francophone de la lettre d’amour . J'ai écrit cette lettre d'amour pendant les vacances d'hiver, le garçon qui s'appelle Eric dans la lettre est qn de très important pour moi. On a passé des séjours ravis que je n'oublierai jamais dans quelques ans plus tard. On a séparé quelques semaines après cette lettre achivée. Jusqu'à maintenant il est toujours au Niger en Afrque, je ne l'ai pas vu depuis 5 mois, mais je me souviens toujours les mots qu'il m'avait dit  avant d'être parti. Cettre lettre est écrite pour lui, pourtant je ne la lui enverrai jamais, le temps passe, l'amour reste pour toujours.

On a parlé d'Eugène Ionesco dans le cours, qui est un auteur dramatique et écrivain roumain et français. Coopté Satrape au Collège de ’Pataphysique en 1957, élu à l'Académie française en 1970, il est un représentant du théâtre de l'absurde.

L'entrée « Eugène Ionesco » des encyclopédies retient et entérine la figure - synthétique et minimaliste - d'un dramaturge français d'origine roumaine, chef de file du théâtre de l'absurde aux côtés de Samuel Beckett. Il montrait à son égard de l’admiration, autant que de l’agacement d’être mis en concurrence avec l’auteur irlandais. « En disant que Beckett est le promoteur du théâtre de l’absurde, en cachant que c’était moi, les journalistes et les historiens littéraires amateurs commettent une désinformation dont je suis victime et qui est calculée. » Il insiste sur le fait que En attendant Godot est arrivé 3 ans après La Cantatrice chauve , 2 ans après la Leçon et un an après Chaises.

Dans son expression la plus simple, Ionesco est réduit à « l'auteur de La Cantatrice chauve ». Rien de plus réducteur : le roman, les contes, les nouvelles, les journaux intimes, les pamphlets, les essais politiques et esthétiques de Ionesco ont été trop souvent mésestimés, voire occultés, peut-être à cause de la difficulté à les relier directement à la dramaturgie avant-gardiste de leur auteur. Eugène Ionesco est certes l’auteur des Chaises, de Rhinocéros et de La Soif et la faim ; il est aussi l’auteur d’Antidotes, du Solitaire et de La Quête intermittente.

La particularité de celui auquel Jacques Mauclair a décerné le titre d’« enfant terrible de la littérature et de la vie parisienne » est certainement de résister farouchement à tout essai de démystification. Cependant, cette figure d'auteur relativement complexe semble s'articuler autour d'au moins trois images qui se superposent.

Moi-même j'aime bien le théâtre aussi, mais je préfère le théâtre le plus récent au théâtre de l'absurde. J'ai adapté plusieurs fois des films pour le théâtre. Comme Un long dimanche de fiançailles, c'est un film émouvant, voici des extrait de cette pièce de théâtre que j'ai adaptée:

M: Alors ça vous plaît? dites-moi où se trouve Manech s'il vous plaît!
L: bah il est vivant!
M: C'est vrai? mais où exactement?
L: Dans ton coeur évidemment.

M rentre chez elle en train.
M: Le temps de compter jusqu'à 7, si le contrôleur n'est pas venu, Manech est mort. 1,2,3,4,5,6...
Z: billet s'il vous plaît.
   Poisson d'avril!

Les jours passent, M a rencontré de milliers de personnes; paysans, ouviers,vendeuses, voleurs, gagneuse,policiers...mais rien de nouvelles, M s'enfonce dans la tristesse. Enfin, c'est le 15 septembre 1920 que le fil se renoue.
（F entre ）
F: Pour Mademoiselle Mathilede.
B: Je lui donnerai tout à l'heure.
F: Si j'étais vous, je la réveillerais.
M: Qu'est-ce qui se passe?
（S lui donne la lettre, et M la lit. ）
M: Il est vivant. Ne bougez pas, Mathilde, surtout ne bougez pas. Je viens.
（D arrive ）
D: Ma petite M, il est vivant, bien portant, mais il a tout oublié, son amnésie est totale.
M: Il est où?
D: Dans un orphelinat à Milly-la-Forêt.
M: Je vais le voir, tout de suite.

A Milly-la-Forêt
D: On lui dit qu'une jeune fille qu'il a beaucoup aimée allait venir le voir. Il a demandé votre nom, qu'il a trouvé très beau. Il est dans le jardin, il t'attand.

Dans ce qu'elle appellera l'expédition de Milly, le soleil, le ciel et toute la nature sont avec elle. En vraie femme, elle s'est parée du mieux qu'elle a pu: en blanc pour faire fraîche, un peu de rouge à lèvres pour la circonstance, les sourcils faits, surtout pas de noir pour allonger les cils, elle sait ce que ça donne quand on craque.
m: ça te fait mal quand tu marches
（M hoche la tête. ）
m: pourquoi tu pleures?
M s'adosse bien droite sur sa chaise, croise les mains sur ses genoux, et le regarde. Dans la douceur de l'air, dans la lumière du jardin, M le regarde, elle le regarde, elle le regarde...

C'est lundi 8 mars marque la 100e journée internationale de la femme. Un siècle de combat et d'évolutions inégales en faveur dudit "sexe faible". Hommes et femmes ont les mêmes droits formels en France. La société les traite pourtant différemment.

Il y a cent ans, à une époque où les femmes n’avaient que peu de droits, même pas celui de jouir librement de leurs propres revenus -quand elles travaillaient-, une certaine Clara Zetkin a fait une proposition audacieuse : instaurer une Journée internationale de la femme. C’est en tant que secrétaire international des femmes socialistes, à l’occasion de la deuxième conférence internationale des femmes socialistes à Copenhague, que cette Allemande de 53 ans avance cette idée. Journaliste, enseignante et femme politique socialiste-marxiste, cette féministe d’avant-garde voulait ainsi créer une journée de lutte pour l’égalité des sexes. Un de ses premiers chevaux de bataille étant notamment l’acquisition du droit de vote.

Depuis, bien du chemin a été parcouru en faveur des droits de la femme. En 1944, une ordonnance leur accorde le droit de vote en France –des années après une vingtaine de pays dont le premier fut la Nouvelle-Zélande (1893), mais aussi la Chine (1912), ou encore l’Allemagne (1918) et les États-Unis (1920). En 1967, sous l’impulsion du député gaulliste de la Loire, Lucien Neuwirth, l’Hexagone légalise l’usage de la pilule contraceptive. En 1975, autre étape majeure du combat féministe, Paris dépénalise et encadre légalement l'interruption volontaire de grossesse (IVG), un combat mené par Simone Veil, qui était alors ministre de la Santé du gouvernement Chirac, sous la présidence de Valéry Giscard d'Estaing. Comme un hommage, cette grande dame française, devenue quatre ans plus tard première femme à présider le Parlement européen, a d’ailleurs été consacrée personnalité féminine préférée des Français par un sondage Ifop paru hier dans le «Journal du Dimanche».

Les inégalités dans la famille

80% des tâches domestiques sont encore effectuées par les femmes. La participation des hommes a augmenté de quelques minutes de 1966 à 1986, puis s'est stabilisée et ne progresse plus depuis. L'inégalité dans la répartition des tâches s'aggrave pour les couples ayant au moins deux enfants : la participation des hommes diminue alors d’environ 10 %.

Dans 85 % des cas de divorce, la garde des enfants est confiée à la mère : dans la majorité des cas, le père ne demande pas la garde des enfants, mais il a moins de chance de l'obtenir que la mère s'ils la demandent tous les deux. De ce fait, une femme sur trois seulement retrouve une vie de couple après un divorce (un homme sur deux). Cependant, le système de la garde alternée est en progression (10% environ des divorces).

Temps partiel :
30% des femmes travaillent à temps partiel contre 5% des hommes. Sur les 4,1 millions d'actifs à temps partiel, 83% sont des femmes (Insee). Le taux de travail à temps partiel chez les femmes est fortement corrélé au nombre d'enfants en bas âge présents au foyer. Pour 28% de ces femmes et 42% de ces hommes, le temps partiel ne correspond pas à un choix mais est "subi", c'est-à-dire qu'ils souhaiteraient travailler davantage.

Accidents du travail :
La moindre présence statistique des femmes dans les emplois comprenant traditionnellement des risques sanitaires explique que moins de 26% des victimes d'accidents du travail ayant nécessité un arrêt de travail sont des femmes. De même, les femmes sont victimes de 25% des accidents du travail ayant entraîné une incapacité permanente. Enfin, il meurt 25 fois moins de femmes que d'hommes sur les lieux de travail .

Maladies professionnelles :
Les emplois salariés les plus dangereux pour la santé sont réservés aux hommes. 2/3 des maladies professionnelles ayant entraîné une incapacité permanente sont contractées par des hommes. Le nombre de décès attribués à une maladie professionnelle est plus de 80 fois inférieur chez les femmes que chez les hommes .

Travail de nuit :
Les femmes occupent moins de 25% des postes de nuit.

La ville idéale semble être une assez grande ville, située au soleil, entre mer, montagne et campagne. Ce sont en effet les villes du littoral, en particulier Rennes en Bretagne et les villes du sud, comme Toulouse et Montpellier, qui ont attiré le plus de monde ces dernières années. Certains hésitent entre les avantages de l'Ile-de-France et une autre région: chaque jour, pour travailler, 38 000 personnes font l'aller-retour entre la ville où ils habitent et la région parisienne.

Au lieu de rester au Nord,normalement les Français préfèrent à vivre au Sud, dans les villes où il fait doux et tendre. Comme dans le film Bienvenue chez les Ch'tis de Dany Boon: Philippe Abrams est directeur de la poste de Salon-de-Provence. Pour faire plaisir à Julie, sa femme dépressive, il fraude pour obtenir une mutation sur la Côte d'Azur. Mais il se fait prendre, et se voit muté à Bergues, dans le Nord. Pour ce couple sudiste, le Nord est une région froide et horrible où l'on parle une langue inintelligible. Philippe ira seul, et sera surpris de découvrir des gens sympathiques dans un endroit charmant. Quand Philippe revient à Salon, Julie refuse de croire qu'il se plaît dans le Nord ; il va donc lui faire croire qu'il y vit l'enfer...  Lorsqu’il rencontre Antoine Bailleul (Dany Boon), l’un des préposés du bureau auquel il a été affecté, il a des difficultés à le comprendre. Antoine l’héberge provisoirement chez sa mère (Line Renaud), envahissante et autoritaire, avec qui il vit. Cependant, après quelques jours, Philippe apprend à connaître ses autres collègues Annabelle (Anne Marivin), Fabrice (Philippe Duquesne) et Yann (Guy Lecluyse). Il finit par se lier d’amitié avec Antoine, et découvre finalement une région très hospitalière et chaleureuse.
'Bienvenue chez les Ch'tis' porte haut les couleurs locales d'un coin reculé et sauvage de notre Hexagone : le Nord-Pas-de-Calais. Alors que l'on s'attend à assister au spectacle désolant d'un communautarisme exacerbé, Dany Boon réussit à provoquer l'hilarité du public sans tirer au flanc. Le film est à la fois capable de plaire aux "initiés", habitants au-delà de la Somme, et aux "étrangers" à cette contrée septentrionale. Les premiers y verront l'image corrompue mais toujours cocasse que renvoie un miroir déformant. Les seconds reconnaîtront les préjugés qu'ils connaissaient jusqu'alors, exagérés, extrapolés.
On voit bien que dans ce film et comme dans les autres, chaque région de la France a sa spécialité locale grâce à la diversité culturelle de ce pays fantastique, on decouvre la charme de la vie sans difficulté dans n'importe quelle région, soit littorale soit continentale. Même à Paris, une ville surpeuplée, nous montre tant de patrimoines culturels et de joies éternelles. 

La France est le pays au monde où la qualité de vie est la meilleure，ce ne sont pas des Français énervés d’entendre leurs compatriotes « râler » trop souvent contre tout ce qui ne va pas en France qui l’affirment, mais le magazine américain International Living Magazine, qui publie chaque année un classement des pays où il fait bon vivre.
Fait notable : c’est la cinquième année consécutive où la France arrive en tête de ce classement.Pour établir depuis trente ans son classement annuel qui inclut, en 2010, 194 pays, le magazine américain prend en considération neuf catégories : Coût de la vie, Culture et Loisirs, Economie, Environnement, Liberté, Santé, Infrastructures, Sécurité, Climat. Il utilise à cette fin de nombreuses sources « officielles » comme les statistiques nationales ou les Organisations internationales comme l’OMS ou l’UNESCO, mais aussi les appréciations de ses correspondants dans le monde entier sur ces thèmes et sur les résultats de ces classements. Liberté, Santé et Sécurité sont les trois rubriques où la France se classe première, souvent bien sûr ex aequo avec de nombreux autres pays. Elle arrive en quatrième position pour les infrastructures (rails, routes, voies navigables, aéroports, fournisseurs de service Internet…) et le coût de la vie y est beaucoup moins élevé que dans bien d’autres pays développés. Mais les passionnés de culture regretteront de constater que le score est nettement moins bon pour la rubrique Culture et Loisirs, où la France n’arrive qu’en 19ème position. Quant aux raisons qui justifient la place souveraine de la France dans l’Index de la Qualité de la vie, on cite « la joie de traîner pendant des heures autour d’un dîner et d’une bouteille de vin rouge dans une brasserie parisienne, de se promener au bord de la Seine un matin de printemps, de fouiner dans les étalages des bouquinistes, d’écouter sonner les cloches de Notre-Dame ou d’aller acheter de savoureux croissants à Montmartre la bohémienne… ». Evidemment, « Paris la romantique offre ce qu’il y a de mieux en tout », mais la province n’est pas en reste, avec les villages vinicoles d’Alsace, l’odeur de la lavande en Provence, la « belle et sauvage » Corse.
La propreté des villages, la variété des paysages, les déjeuners classiques avec trois plats pour 14 dollars, la qualité des restaurants, font partie de l’art de vivre à la française, tout comme le repos du dimanche, les vacances au mois d’août et même « le pain frais deux fois par jour ».
Pendant l'année où j'étais en France, les Français ne m'a pas appris que le français, mais aussi l'art de vivre. Au lieu de se presser de travailler jour après nuit, il vaut mieux de ralentir nos pas en avant et de jouir de chaque seconde.  Les Français passent toujours leurs week-ends et leurs vacances avec leur famille,tu vois les magasins fermés beaucoup plus tôt en Chine, et on ne travaille pas le dimanche, n'importe quel genre de boutique, sans compter les fêtes importantes comme le Noël. En Chine, c'est normal que les supermarchés même les petits commerçants ouvrent au reveillon du Nouvel année chinois.  Les paysages en Chine sont aussi tellement impressionnants mais malheureusement on ne met pas assez de temps à les découvrir.
Le rythme de la vie moderne accélère de jour en jour, on devrait apprendre à rendre la vie plus belle en prenant les Français pour la modèle à partir de maitenant. Prend ton temps de regarder les paysages autour de ta vie, de partager tes joes avec les gens près de toi, et de avancer les pas sans se presser en respirant fort!

Pour les Français, qui ont un goût traditionnel pour la bonne nourriture, la cuisine est un art. Ils croient que bien manger est une marque de savoir-vivre. Un repas français, toujours bien ordonne, peut se comparer à une symphonie. Les deux elements indispensables à un repas francais sont le vin et le fromage. Le vin n'est pas une simple boisson, mais une oeuvre d'art; il existe des regles pour le servir et pour le deguster. Pour les Francais, <un repas sans vin est une journee sans soleil>. Le fromage français, dont il y a 350 varietes, doit e^tre soigneusement choisi et servi.
Certains fromages sont très connus, par exemple, le camembert, le roquefort et le brie. Le village de Camembert en Normandie a donné son nom au camembert. C'est un fromage de vache. Le brie est aussi un fromage de vache fameux. Il a la forme d'un rond de 36 centimetres. Il pèse environ 2 kilos. Le roquefort est un fromage de brebis. On le fabrique depuis 200 ans dans le Midi de la France. Les fromages de chèvre sont très differents.

Au début du XXIe siècle, la France produit de nombreux fromages, entre 350 et 400 types au total.Ce grand nombre de variétés a inspiré au général de Gaulle un mot resté célèbre : « Comment voulez-vous gouverner un pays où il existe 246 variétés de fromage ? ». Il a également donné naissance à une locution désignant la France : le « pays des 300 fromages » (le nombre varie). On dit aussi qu'il existe un fromage différent pour chaque jour de l'année (au nombre de 365). Le colonel Rémy rapporte également dans ses mémoires qu'un de ses amis anglais, Kay Harrison, lui aurait déclaré, pendant la Seconde Guerre mondiale et l'Occupation allemande de la France, qu'« un pays comme la France, qui sait fabriquer plus de deux cents sortes de fromages, ne peut pas mourir » (on trouve aussi cette citation attribuée sous différentes formes à Winston Churchill).

Une quarantaine d'entre eux bénéficie d'une appellation d'origine contrôlée (AOC).Le 29 mars est depuis 2001 la journée nationale du fromage, organisée par l'association Fromages de terroir.Le fromage est considéré par les Français comme une part de leur patrimoine national.
Riches en calcium, les fromages sont aussi riches en acides gras saturés qui ont un effet néfaste sur le taux de cholestérol. Certains pensent que les fromages ont trop de graisse. Cependant, quelques études semblent montrer que la consommation de fromages au lait fermenté aurait un effet hypocholestérolémiant. La valeur nutritive du fromage est haute. Les fromages comprennent également des protéines, des vitamines A et des vitamines B.

L'Expo 2010 est une exposition universelle qui se tiendra à Shanghai, en Chine, à l'été 2010, du 1er mai au 31 octobre. Shanghai fut choisie le 3 décembre 2002 par le Bureau international des expositions pour accueillir cette exposition universelle.

Le thème de l'exposition est : « Une meilleure ville, une meilleure vie » .Le logo de l'Expo 2010 représente le caractère 世 modifié pour représenter trois personnes unies, avec la date 2010.
La mascotte, Haibao a la forme du caractère 人 (qui signifie « être humain » ou « humanité »
L'exposition se situera entre les ponts Nanpu et Lupu, le long du fleuve Huangpu, dans le centre de Shanghai. Elle couvrira un espace de 5,28 km2. Avec un budget de 30 milliards de renminbi et entre 70 et 100 millions de visiteur attendus, c'est a priori (en 2009) l'exposition universelle la plus importante de l'histoire. Le 23 septembre 2009, 242 pays et organisations internationales avaient confirmé leur participation à l'Exposition universelle de Shanghai.

Shanghai 2010 a pour thème « meilleure ville, meilleure vie ». Ce thème de la ville harmonieuse se décline en cinq sous-thèmes :
- le métissage des différentes cultures dans la ville ;
- la prospérité de l’économie urbaine ;
- l’innovation techno-scientifique dans la ville ;
- le remodelage des communautés urbaines ;
- l’interaction entre la ville et la campagne.

Le site de l’exposition de Shanghai a pour vocation d’être un modèle de « ville harmonieuse » symbolisant « l’harmonie entre l’homme et la nature », « l’harmonie entre le passé et le futur » et « l’harmonie entre les hommes ».

Choix du Pavillon de la France

Le choix du Pavillon France est issu d’une procédure nouvelle : le dialogue compétitif.

Parrain
Alain Delon est le Parrain du Pavillon de la France !

Léon
Le Pavillon France s’est choisi une mascotte à la hauteur de l’événement. C’est LEON, le chaton, joyeux et farceur qui interagira avec les visiteurs du Pavillon France. Léon des villes et de Shanghai.
Léon le chaton est un personnage qui a environ 7 ans.
Il vit chez ses parents.
Il incarne un enfant ordinaire.
Chaque enfant se retrouve à un moment ou à un autre au travers de Léon.
Il est joyeux et impulsif, ce qui l’amène à faire des bêtises.
Il est bon vivant et gourmand (il est rond).
Il est toujours prêt pour l’aventure et la découverte du monde.
Il évolue dans un milieu ordinaire : la maison, l’école, il habite en ville
et va à la mer, à la campagne...
Il suit les rituels des enfants : le bain, le goûter, les anniversaires mais
toujours en faisant des bêtises : il oublie de fermer le robinet, il saute
dans les flaques d’eau, fait des grimaces, etc...
Il est toujours présenté dans un univers très coloré.

Lefèvre Utile, mieux connue sous le sigle LU, est une marque française de biscuits emblématique de la ville de Nantes. La marque fait désormais partie du groupe Kraft Foods depuis 2007 après son rachat auprès du groupe Danone. Le Petit beurre demeure le produit phare aux côtés du Boudoir, Champagne, Petit Four, Prince, Pim's, Paille d'or, etc.

La naissance de la maison LU

C’est en 1846 que Jean-Romain Lefèvre s’installe à Nantes pour y reprendre une pâtisserie au numéro 5 rue Boileau où il vend ses propres productions et le fameux biscuit anglais Huntley & Palmers. Les pratiques du jeune pâtissier, venu de l’est de la France (Lorraine) et alors âgé de 27 ans, sont différentes. Il vend les biscuits directement sortis du four dans la cour. Les recettes proviennent de l'est et bousculent les habitudes des Nantais qui consomment des biscuits anglais ou de mers. La fabrication de biscuits de luxe fait sa renommée. Mais c’est surtout après son mariage avec Pauline-Isabelle Utile à Varennes-en-Argonne dans la Meuse, en 1850 que la pâtisserie « Lefèvre Utile » commence à être grandement connue. Son épouse ayant le sens du commerce, ils achètent une boutique qu'ils nomment « Fabrique de biscuits de Reims et de bonbons secs ». La maison LU est née. Elle construit son succès sur la qualité de ses produits mais aussi sur la constance de sa production.

Les locaux devenant trop exigus, ils agrandissent en achetant grâce aux fonds de la famille une annexe de la boutique au numéro 7 de la rue Boileau en 1854. La boutique est appréciée pour la vente de ses produits de qualité mais aussi pour son architecture. Elle est vaste (150 m²) et haute, possède de belles moulures et des lustres mais aussi des boiseries murales conférant à l'ensemble un caractère haut de gamme et raffiné. Les produits vendus sont les Biscuits de Reims, les Boudoirs, les Biscuits vanille, les Biscuits champagne, les Langues de chat, les Macarons, les Massepains et les Petits-Fours aux amandes. Ils sont disposés dans des coupes de cristal à pieds et plusieurs présentoirs présentent les biscuits destinés à la décoration.Des serveuses assurent l'accueil des clients qui choisissent les produits qu'il désirent. Ils sont récupérés par la serveuse grâce à des pinces, fait rare à l'époque, et placés dans un emballage le mettant en valeur. L'entreprise emploie quatorze ouvriers en 1880. Toutes ses efforts sont récompensés en 1882 par la médaille d'or à l'exposition de Nantes.

Des boîtes en carton permettent par la suite d'emporter ses produits afin de les offrir. Lefèvre-Utile invente plusieurs types de boîtes habillées de scènes champêtres ou enfantines en couleurs. Les biscuits sont alors offerts lors des repas dominicaux ou pour de grandes occasions. Les biscuits LU deviennent des produits de choix. Mais l'année suivante, Jean-Romain Lefèvre décède à cause de problèmes de santé. Son épouse lui survivra jusqu'en 1922. Leur troisième fils, Louis Lefèvre-Utile prend le relais de son père à l'âge de 24 ans.

LU et la publicité : un patrimoine artistique
Jean-Romain Lefèvre et son épouse utilisent très tôt la publicité notamment sur l'emballage de leurs produits. Ils ont l'idée d'associer leurs noms avec une figurine de la Renommée, une divinité allégorique représentée par une femme ailée embouchant une trompette. Ce symbole orne tous les produits LU jusqu'en 1943. Son successeur, Louis Lefèvre-Utile, comprend lui aussi très vite l’importance de la promotion pour ses produits. Il dépose officiellement le forme de la Renommée et son utilisation sur les boîtes des produits LU en 1895 après qu'il eut demandé à Eugène Quinton, un ancien élève de Cartellier, de fixer définitivement les formes de la Renommée.

Il a également l’idée géniale de s’adresser à de grands artistes de son temps pour valoriser ses produits et sa marque. C’est ainsi que commence une œuvre qui constitue aujourd’hui un véritable patrimoine. Alfons Mucha, Firmin Bouisset (inventeur de la fameuse effigie du Petit Écolier), Capiello, Luigi Loir et plus récemment Folon, Desclozeaux, Raymond Savignac, sont les grands artistes qui ont contribué à sa constitution. Louis Lefèvre-Utile participe activement à la création des artistes en favorisant les images provoquant la gourmandise. Plusieurs célébrités vont se lier avec la marque et participer aux campagnes de publicité. Ainsi Sarah Bernhardt, Georges Feydeau, François Coppée et Anatole France parmi d'autres seront photographiés en médaillon sur des cartes peintes ventant les biscuits de la marque.

La plus célèbre publicité est l'affiche de Bouisset pour le petit écolier, représentant un petit écolier chromolithographié en quatorze couleurs portant au bras un panier d'osier estampillé LU et la croix de la récompense sur son tablier. Firmin Bouisset est un artiste confirmé qui expose au Salon depuis 1880. Il s'est spécialisé dans les portraits d'enfants. Le petit garçon représenté sur cette célèbre affiche est Michel le fils de Louis dont il a lui-même fait le croquis pour Bouisset. Cette publicité fut un énorme succès. De même, Sarah Bernhardt s'exprimera sur le Petit Beurre : « Je ne trouve rien de meilleur qu'un Petit LU, oh si ! deux petits LU. ».

Mais, l'art à travers les produits LU apparait aussi sur de nombreux pignons de bâtiments. La photographie est aussi à l'honneur avec la création d'un laboratoire au sein des usines LU. Il est à l'origine de nombreux clichés du travail et de la vie de l'usine. De même chaque boîte est réfléchie et certaines sont uniques. Il fabrique des boîtes en fer blanc en forme de malle, de la forme du tramway nantais ou encore en forme de panier de pique-nique. Pour les biscuits Monte-Carlo, il orne les boîtes d'une roulette de casino et d'un tapis vert.

En septembre 1999, la « collection LU » a été transférée au château de Goulaine, à 2 km du site de production de La Haie-Fouassière. Elle rassemble près de 600 œuvres d’artistes renommés, des affiches, des objets publicitaires et du mobilier qui y sont exposés de façon permanente.

Aujourd'hui, la publicité est encore importante dans le budget de la marque LU. Elle a dépensé 290 millions de francs de budget communication en 1997, dont 90% en télévision. Cela représente 70% des investissements publicitaires des biscuits sucrés en France.

Les usines LU : un patrimoine architectural
Les usines LU sont un symbole de la ville de Nantes. C'est un ensemble architectural aujourd'hui en partie détruit qui se trouvait en face du château des Ducs de Bretagne au bord de la Loire jusqu'en 1974, date à laquelle une grande partie des bâtiments est détruite ainsi qu'une des deux tours LU. C'est en 1885 que Louis Lefèvre-Utile achète les anciens bâtiments de la filature située au bord du fleuve sur la prairie de la Madeleine, au bord du canal Saint-Félix. Il dispose alors de 2 000 m² qu'il va rapidement agrandir pour y développer une usine à la pointe de la technologie, mais aussi un bâtiment dont l'architecture fut marquante pour l'époque.

En 1888, l'usine connaît un grand incendie abîmant une grande partie des installations. Mais Louis profite de cet évènement pour moderniser et rénover l'ensemble. Le long du quai Baco un portail monumental en plein cintre est édifié, signe de la volonté architectural de l'entreprise LU. Les bâtiments sont agrandis et les façades se parent de baies triples. Entre 1895 et 1899, plusieurs ateliers sont ajoutés au complexe : les ateliers de stockage, des ateliers pour les batteurs, les pétrins, les fours, etc. Ces ateliers s'organisaient autour d'une grande halle avec une grande verrière dans laquelle le service d'expédition était installé.

C'est à partir de 1899 que l'ensemble architectural prend forme avec l'extension de l'usine de l'autre côté de l'avenue Carnot le long du quai Ferdinand-Favre. Louis Lefèvre-Utile fait appel à l'architecte Auguste Bluysen qui crée les deux tours LU constituant une belle entrée à l'usine. Il recherche non seulement l'utilité mais aussi le beau et le majestueux pour son usine. Les deux premiers projets des tours LU proposés par Auguste sont rejetés par Louis par manque d'élégance. En 1905, le troisième projet est accepté. Il est constitué de deux tours aux fenêtres à trois baies surmontées d'un dôme ajouré lui-même surmonté d'un phare au-dessus d'une tourelle de guet. Les tours mesurent une hauteur de 38 mètres. Le prolongement de l'usine sur le quai Favre permet de créer une symétrie par rapport aux deux tours LU et à l'avenue Carnot qui les traverse.

Des deux tours, décapitées dans les années 1970, seule celle de gauche a été restaurée à partir d'archives conservées par la famille Lefèvre-Utile (l'autre tour a été démolie pour céder sa place à un hôtel). La fin des travaux est effective en juin 1998, juste à temps pour marquer dans la ville l'accueil des premiers matchs de la Coupe du monde de football. Elle est ouverte au public en mai 2004. Il est également possible de visiter la tour et de découvrir la ville du haut d'une plate forme nommée le "Gyrorama".

La biscuiterie LU de Nantes a été recyclée en un centre culturel, le Lieu Unique (on retrouve les initiales LU), où se trouvent un café, un restaurant, un espace d'expositions et de spectacles ainsi qu'une librairie et une boutique. Dernièrement, un hammam a été installé dans les sous-sols.

Les Français aiment bien s'abonner un ou plusieurs presse hebdomadaire. Lire les magazines ou les journaux, fait aussi une grande partie de leur vie quoditienne. La presse magazine, pour sa part, est très dynamique. Avec 1354 exemplaires vendus pour 1000 habitants. Les Français sont les premiers lecteurs de magazine dans le monde. 95.5% des Français sont, en 1998, lecteurs ,réguliers ou non, de ce type de presse.

Les hebdomadaires d'information
La France ne compte pas moins de sept grands hebdomadaires d'information générale et ces publications, Le Nouvel Observateur,L'Express, Le Point, L'Evénement du Jeudi, Paris-Match, VSD et, le dernier né, Marianne, créé en 1997, sont globalement en bonne santé. Grâce à des restructurations économiques et des changements de formule bien menés, mais aussi grâce à leur appartenance à de grands groupes, elles sont diffusées à près de 2 320 000 exemplaires, dont 828 600 pour le seul Paris-Match. Ce magazine, né en 1949, mêle actualité, culture et rubriques sur les grands de ce monde(artistes, hommes politiques, familles royales); il accorde une grande place au reportage photographique. Les prix de ces magazines s'échelonnent de 2 à 7 euros.

Les magazines thématiques
Une extraordinaire floraison de magazines thématiques a vu le jour en France ces dernières années, plusieurs dizaines de titres nouveaux apparaissent chaque année. La presse enfantine et la presse de loisirs sont particulièrement dynamiques.
Individualistes, les Français ont une presse qui leur ressemble:pas une mode, un courant, un sport, une culture, un art, un mode de vie qui n'ait sa publication. Ainsi, plus d'une quinzaine de magazines sont consacrés à la voiture, six à la moto, neuf à la photographie ou au cinéma ,vingt à la gastonomie, au tourisme et aux voyages, sept aux sciences, six à la musique, une vingtaine à l'informatique, près de quarante aux sports les plus divers, onze à la littérature, à l'hitoire et aux beaux-arts, vignt-trois à la maison et au jardin, onze à la chasse et à la pêche, etc. La presse destinée à la jeunesse, du tout-petit à l'étudiant, est elle aussi en plein essor avec près de 80 titres en 1997. De la naissance d'un enfant(Famille magazine, Parents, Enfants magazine...) à la retraite(Notre Temps, 1 054 000 exemplaires), chaque âge a son magazine.
La presse féminine, héritière d'une tradition très ancienne, est florissante et a souvent essaimé à l'étranger où elle contribue à propager l'image traditionnelle de la France(la mode, la beauté, l'art de vivre). Les vignt-huit titres français dépassent les 500 000 exemplaires. La plus prestigieuse et la plus influente de ces publications est sans doute Elle. Créé en  1945, ce magazine a su suivre l'évolution de la vie, les luttes des femmes, tant en France qu'à l'étranger, tout en magnifiant la mode et le style. Vendu 2 dollars à 345 000 exemplaires, Elle existe en 29 éditions étrangères: américaine, canadienne, anglaise, allemande, italienne, espagnole, mexicaine, brésilienne, argentine, chilienne, grecque, néerlandaise, portugaise,suédoise, tchèque, norvégienne, polonaise, roumaine, taîwanaise, coréenne, singapourienne, thaïlandaise, vietnamienne, indienne, australienne, sud-africaine, hongkongaise, japonaise et russe, chionise.